Игра со слоями

Во время отпуска я завершила ещё один тренинг Ирины Лакото  "Игра со слоями".
Я с удовольствием прошла осваивала эту творческую практику. Она похожа на игру, квест, сохраняет загадку до самого финала. Каждый новый этап меняет твою работу - иногда к лучшему, иногда к худшему и страшно любопытно - чем же всё закончится, как из этой какофонии получится завершённая работа?
Вот как это было:
1 слой - голубой и фиолетовый.

На этом этапе на 10 подготовленных листах акварельной бумаги наносили мазки 2 цветами - светлым и тёмным. Ирина выбрала голубой и фиолетовый, я взяла близкие тёмно-синий и бирюзовый. Работали мы сразу на всех 10 листах.

Нужно было для отчёта сфотографировать их также всех вместе, но один у меня не помещался, но каждый раз новый. Поэтому я буду показывать этот один отдельный, чтобы  было виднее, но не всегда станет видно как меняется работа.

2 слой. Бирюзовый
У меня он вышел красно-розовым. Его смысл был в том, что берётся ещё один основной цвет и наносятся мазки им чистым + оттенок этого цвета, полученного от смеси с другим. Ирина брала бирюзовый + белый. Так как заранее я не знала, что нас ждёт, то единственный тёмный, который планировала использовать, уже применила в первом слое, а другие в смеси с белым оказались бы совсем бледными. Поэтому взяла красный, который до этого не планировала использовать. В будущем, используя эту технику, буду выбирать цвета для слоёв более продуманно.

3 слой. Розовый
На этом этапе нужно было заполнить весь лист цветом, использовав оставшиеся подготовленные краски. У Ирины это были светлый и тёмный розовый. У меня тоже светлый розовый и светлый песочный.

4 слой. Белое и чёрное
Уже из названия ясно, что тут добавлялись белые и чёрные пятна и штрихи.  Они сразу делают лист интересней, добавляя явно выраженный контраст. Мы всё ещё продолжаем работать акрилом.


5 слой. Мелкие детали
Последний слой работаем красками, добавляя мелкие штрихи, точки. Чтобы было понятно, снова покажу все листы.

Как видите, на некоторых листах я явно переборщила. Они выглядят слишком перегруженными и совершенно бестолковыми. Уже на этом этапе мне стало страшно интересно - как этот раздрай можно будет исправить?

6 слой. Росчерки
На этом этапе нужно было отобрать 5 самых (не) нравящихся листов, и работать с ними дальше. Я взяла не нравящиеся, решив, что их не жалко. А если следующие слои улучшат, то нравящиеся я смогу доделать сама, но уже осмысленно, зная, что ждёт в финале.
Второе изменение - мы отложили акрил и взяли масляную пастель. Ими оставляли росчерки в разных местах. Смысл в том, что это обогащает поверхность новыми, но неброскими деталями.

7 слой. Брусочки
теперь наносили пастелью крупные штрихи. Так просто их не разглядишь, но если сравнить с предыдущим фото, то может заметите тёмные широкие пятна. Но мне получившаяся мешанина по-прежнему казалась избыточной.

8 слой. Обводки
Здесь я уже сама не особо видела разницу, так много всего намешалось. Нужно было обвести какие-то пятна акварельными карандашами. Как я понимаю, это даёт возможность делать какие-то тонкие уточнения. Но мои акварельные карандаши оказались недостаточно мягкими. Их было почти не видно, поэтому я продолжила работу мелками масляной пастели. Сравнивая получившееся с отложенными листами, я радовалась, что не стала работать с ними. Они мне как-то больше нравились своей чистотой по сравнению с этими.


9 слой. Точки и штрихи
Тут мелками или карандашами добавляются штришочки и точки.


10 слой. Белила и граттаж
Это завершающий слой, который наконец собрал воедино утомившую меня мешанину. Теперь поверх красочного слоя рисуем белилами. Нужно было взять 3 из последних 5 листов. Я взяла 4. Показали 2 способа. Один рисуем белым, получая какую-то законченную картинку именно белым. А второй способ - работа с негативным пространством. Когда белым закрашиваем фон, а рисунком становится незакрашенное пёстрое пространство. И в первом, и во втором случае ещё и процарапываем мелкие детали, узор по последнему белому слою пока краска не высохла.

Здесь лучше видно как смотрится процарапывание. Мне понравилось.
Один из последних листов (который совсем абстрактный) я сразу разрезала на 4 части. Потом сделаю из них открытки.

Подводя итоги практики, нужно было показать понравившиеся работы. У меня, как видите, три из завершённых, и три из тех, которые выбыли посредине практики. Они мне тоже нравятся, доказывая старую истину: иногда важно вовремя остановиться. Сейчас покажу их поближе


Чему я научилась? 1. Смело обращаться с акрилом
2. Смело смешивать разные материалы - акрил, масляную пастель, карандаши. Но также можно добавлять и маркер, и элементы коллажа. Это я планирую сделать дальше. Но пока я листы отложила, чтобы они отлежались и если я возьмусь что-то добавлять, то смотреть буду не замыленным взглядом.

3. Не бояться неудач, ведь каждый следующий слой может превратить недостаток в удачу, изюминку. Акрил даёт такую возможность в отличии от акварели.

Кому я рекомендую этот тренинг: тем кто хочет, но не умеет, боится рисовать. Он получит удовольствие от общения с цветом, красками и поймёт, что современная живопись позволяет выразить себя и тому, кто не в ладах с классическим рисунком.

Тем, кто любит и умеет рисовать.Они избавятся от творческих зажимов (если они есть), подстегнут свою фантазию, получат новые темы для творчества.
Спасибо Ирине и другим участницам тренинга. Их работы радуют и дарят мне подсказки, творческое вдохновение